Perpetuum Mobile

Life is a Cabaret, old chum, only a cabaret.

2012-01-27T10:09:00.000-08:00

El strudel de Proust.

2011-08-15T07:29:00.000-07:00

Historieta para la estupenda revista "Usted está aquí", guionizada por Juan Díaz Canales.

No hay cura...

2011-04-27T04:09:00.000-07:00

Decía Dorothy Parker (y de su frase nos hemos adueñado en el capítulo de dedicatorias de nuestro libro) que "la cura para el aburrimiento es la curiosidad, pero que para la curiosidad no hay cura". Y el caso es que sí, porque en el segundo episodio de las aventuras de Max Prado sale uno, que además de cura es espía... Ni un spoiler más.

Curiosity ya está a la venta, en español y en francés y nos van llegando las primeras opiniones (de amigos, familia, críticos e incluso desconocidos) que nos llenan de ilusión y nos recompensan a Montse (responsable del increíble dibujo), Gabor (artífice del soberbio color) y a mi (juntaletras con ínfulas) de todos los esfuerzos y las inseguridades pasadas.

Si lo habéis leído, gracias. Si no, leedlo, hombre, qué os cuesta. Es de aventuras, un folletinazo, como los de antes! Aquí os dejo un aperitivo, porque oye, mira que si os gusta...

... si os gusta... si os gusta no dejéis de decírnoslo. ¿Qué es un libro sin su lector?

Olor, sabor...

2011-03-04T09:35:00.000-08:00

Personajillos para una historieta corta...

COLACAO!

2011-02-03T00:17:00.001-08:00

"Bébelo" aquí!

Soiled Doves... and pigeons!

2011-01-14T09:57:00.000-08:00

SOILED DOVES

2011-01-10T02:50:00.000-08:00

Lêttera.

2011-01-02T10:55:00.000-08:00

Dibujillo que con sumo placer hice para celebrar la presentación en sociedad de LÊTTERA, el manga de mis queridas amigas de Studio Kôsen (Aurora y Diana), que es parte de la línea GAIJIN (Ed. Glenat) que también dirijen ellas!

Felicitaciones!!!

2010-12-28T07:37:00.000-08:00

A la hora de felicitaros a todos las fiestas y desearos para 2011 una pechá de bondades, ilusiones cumplidas y luminosos momentos, que mejor que un Colacao. Como estas tiras me están dando insospechadas satisfacciones para lo pequeñas que son, he decidido regalarles por reyes su propio blog, donde espero que crezcan y se multipliquen a sus anchas. Conversaciones al amor del colacao EL BLOG!

Besos y abrazos, polizontes!

Soiled doves of old west: encuentra las siete diferencias.

2010-12-10T05:25:00.001-08:00

¿Qué hace que un dibujo sea diferente a otro?
¿Que hace que un dibujo nunca pueda ser exactamente el mismo?
¿Qué hace que uno sea mejor?

Liesel Merminger, debiste haber besado a Rudy Steiner.

2010-12-03T04:15:00.000-08:00

"Rudy Steiner temía el beso de la ladrona de libros. Debía de haberlo deseado con todas sus fuerzas. Debió de haberla querido con todo su corazón. Tanto, que nunca más volvería a pedírselo y se iría a la tumba sin él." ("La ladrona de libros", Markus Zusak)

Deadwood inspiration.

2010-11-30T11:02:00.001-08:00

Soiled doves of the old west (I)

2010-11-26T11:55:00.000-08:00

La primera de varias (espero).
La première de plusieures à venir (j'espére).

DOS VECES BREVE "POR AMOR AL HUMOR"

2010-11-23T03:20:00.000-08:00

Ya sale, ya sale!! Todos a echarnos unas risas!

Nuevo número del Dos Veces Breve, en esta ocasión dedicado al cómic de humor, el género que más obras maestras ha dado al cómic en su historia. Y el favorito del público en prácticamente todos los países.
En librerías el 2 de diciembre
Dos Veces Breve nº 23 especial Por Amor al Humor

“Una de las razones del predominio del género humorístico es la gran variedad de subgéneros que incluye: del humor infantil al underground, del humor paródico de cabezones al político, del humor costumbrista al surrealista, del humor negro al verde y todos los que me olvido hay un enorme espectro que responde a todos los gustos. En este dos veces breve he intentado que recorrer la máxima variedad de estilos. No pretendo ser exhaustivo en 52 páginas. Tan sólo que echemos unas risas.”

Con Teresa Valero, Gerardo Sanz, Gaspar Naranjo, Fritz, Raúl Ariño, Hugo Covelo, José Pablo, Ken Niimura, Jorge Parras, Furillo, Ferran Esteve y el colectivo Irreverendos (López Rubiño, Chema García, Ozeluí, Juanfran Molina, Andrés Soria, Juan Carlos Contreras, El Bute, Fritz, Roger Crunch, El Juan Pérez, Enrique Bonet, Álex Romero, Guillermo Soria, Martirena, Paco Peña, Jab, José Luis Munuera, Lola Sánchez y Malagón).

Conversaciones al amor del Cola-Cao

2010-10-13T04:01:00.001-07:00

Alas (de canard confit) en la lengua. (Crítica telegastronómica).

2010-08-01T23:33:00.000-07:00

Sobre gustos no hay nada escrito. Pero se escriben cosas que pueden dar mucho gusto. En "THE WIRE" el gusto se deleita. Al menos el mio.

Satisface el paladar la originalidad, la efectividad sin mancha, la sabia mixtura de los escasos ingredientes de uno de sus platos más famosos, salpimentado quizás en exceso.

Sin embargo, es en propuestas más "convencionales" donde el comensal hallará el caviar con dom perignon, que se sirve generosamente como entrante para acompañar el festín hasta los postres.

Y es que es suficiente uno de sus platos fuertes disfrazados de discreción para que cualquiera se arrepienta del tiempo pasado en McDonalds...

(Sorry, no encontré video en la red. )

Det. James 'Jimmy' McNulty: How long you been in the pawn shop unit?
Det. Lester Freamon: Thirteen years and four months.
McNulty: Thirteen years?
Freamon: And four months.
McNulty: I gotta ask you, what exactly does a police officer assigned to the pawn shop unit do?
Freamon: You intake reports from registered pawn shops on all items valued over $50. Then you make an index card for that item. Then you file that index card. If someone wants to find out if something stolen has been pawned, we look to see if we have an index card. If we do, we do. If we don't, we don't.
McNulty: You did that for thirteen years?
Freamon: And four months.
McNulty: Why'd you ask out of homicide?
Freamon: Wasn't no "ask" about it.
McNulty: You got the boot?
Freamon: Uh-huh.
McNulty: What'd you do to piss 'em off?
Freamon: Police work.
McNulty: I think I need to buy you a drink.
Freamon: Just one?

Ahí queda eso, cocina gourmet: Componentes coherentes pero complejos, que reaccionan al fuego vivo respondiendo según sus características, no según los vandazos creativos de los cocineros, servidos con coreografía Nijinskyana y aderezados por diálogos cuya melodía no empaña el fondo. "THE WIRE" es de lo mejor que se puede encontrar en la noche madrileña. Recuerden que es importante cuidar lo que se come.

Qué dice lo que no se dice...

2010-07-16T02:35:00.000-07:00

"... escribir me resulta fácil y lo hago con fluidez; en la primera redacción del libro dejo correr la pluma a su aire y fantaseo con lo que me dicta el corazón. Asimismo, cuando empiezo una obra biográfica, utilizo todos los detalles documentales imaginables que tengo a mi disposición; para una biografía como María Antonieta examiné realmente todas y cada una de las cuentas para comprobar sus gastos personales, estudié todos los periódicos y panfletos de la época y repasé todas las actas del proceso hasta la última línea. Pero en el libro impreso y publicado no se encuentra ni una sola línea de todo ello, porque, en cuanto termino de poner en limpio el primer borrador de un libro, empieza par mí el trabajo propiamente dicho, que consiste en condensar y componer, un trabajo del que nunca quedo suficientemente satisfecho de una versión a otra. Es un continuo deshacerse de lastre, un comprimir y aclarar constante de la arquitectura interior; mientras que, en su mayoría, la gente no sabe guardarse algo que sabe y, por una especie de pasión amorosa por cada línea lograda, pretenden mostrarse más prolijos y profundos de lo que son en realidad, mi ambición es la de saber siempre más de lo que se manifiesta hacia fuera.

Este proceso de condensación se repite luego una, dos o tres veces en las galeradas; finalmente se convierte en una especie de juego de cacería: descubrir una frase, incluso una palabra, cuya ausencia no disminuiría la precisión y a la vez aumentaría el ritmo. Entre mis quehaceres literarios, el de suprimir es en realidad el más divertido. Recuerdo una ocasión en la que me levanté del escritorio especialmente satisfecho del trabajo y mi mujer me dijo que tenía aspecto de haber llevado a cabo algo extraordinario. Y yo le contesté con orgullo:

- Sí, he logrado borrar otro párrafo entero...

STEFAN ZWEIG
"EL MUNDO DE AYER" (Memorias de un europeo)
Ed. Acantilado

CURIOSIDADES

2010-07-05T10:27:00.000-07:00

A veces uno tiene una idea. Y te parece lo más increíble que se le ha ocurrido a nadie desde que a un tipo se le ocurrió abrir la boca y fabular. Te lo parece sólo a tí, pero a quién le importa.

La idea es complicada. Empiezas a buscar apoyos para hacerla realidad. Como te la imaginas con cara de tebeo, buscas a alguien capaz de hacer que esa cara sea espectacularmente guapa. Nada de botox, nada de silicona. Una belleza esculpida por las manos sabias de un profesional. De una profesional en este caso. Tienes la inmensa suerte de que la artista con magia en las manos acepta trabajar contigo. Y de que esa magia le sale por la boca en forma de ideas que hacen crecer la historia...
Aprovechas el subidón, ese subidón increíble que es complicarle la vida a unas gentes que no existen, y te pones a escribir. Entonces te das cuenta de que la idea sólo era una lucecita en un océano de oscuridad. Y que como luz tampoco es gran cosa... Así que te pones a currar como un galeote, a sufrir como una parturienta y a jurar en arameo ora sí, ora también. Hasta que la cosa avanza. Lo suficiente como para que la artista que pone caras pueda ver algo en tus palabras.
Y un buen día tu idea tiene cara. Y es es como la que tenías en la cabeza pero mucho mejor. Y uno piensa, porque casi siempre está pensando estupideces, que si se muere mañana sería una canallada, pero qué diablos, al menos dejaría algo hermoso detrás.

En este dislate los nombres tienen su importancia. Por eso la artista de las manos mágicas tiene nombre de montaña: Montserrat. Montse Martín es una de las mejores dibujantes que conozco. Como un orfebre, troca las líneas frías del word en cafés llenos de humo, en bohemios famélicos, en calles madrileñas tragadas por las sombras, en implacables gángsters donjuanescos, en suntuosas villas catalanas, en tipos enfermos por dentro y por fuera... En todo aquello, en fin, que forma el universo de "Curiosity Shop". ¿Acaso no es magia?

Curiosity Shop son historias sobre Historia. La Historia épica y terrible del siglo XX, pero también la de todos esos objetos, llaves de la memoria, que a veces nos llegan desde mucho más atrás, con sus mudos mensajes, como botellas de naúfragos amnésicos. Y de la gente que, buscando esos objetos, se encuentra consigo misma y con los sucesos más violentos del pasado reciente, ambas cosas a su pesar.

Decía Dorothy Parker que la cura para el aburrimiento es la curiosidad. Pero que para la curiosidad no existe cura.

Eso espero. Sinceramente.
Sin más aquí les dejo con Max Prado.

Curiosity para los amigos. Sean indulgentes, sólo tiene 14 años y es la primera vez que se presenta en público.

"Mi padre siempre ha creído que los nombres son importantes. Por eso, el 1 de Enero de 1900, cuando mis ojos y las luces del siglo se encendieron a la vez, quiso ofrecerme el mejor de los futuros llamándome Máxima..."

Portada Dos Veces Breve.

2010-04-22T00:17:00.000-07:00

Se prepara una nueva edición de Dos Veces Breve para el veranillo. Esta vez la cosa va de risas y podremos ver una muestra del humor que se hace por estas tierras. De nuevo he colaborado con mucho placer, con un par de Colacaos y con esta ilustración que será la portada de la revista.

Con ella (y desvergüenza evidente) me he atrevido a varias cosas: a usar las acuarelas de verdad, esas que manchan; a parodiar una de las mejores pelis de todos los tiempos y a homenajear con sonrojo y reverencia las portadas del gran Watterson.

Premio...

2010-04-21T06:45:00.000-07:00

Uno de mis blogs de referencia, que ofrece información y material gráfico de inestimable valor sobre la ciudad de mis amores y otras muchas, me otorga, vaya usted a saber por qué, una distinción como blog interesante. Este blog generoso, él sí verdaderamente interesante, (no dejéis de visitarlo), es URBAN IDADE, que crece y se desarrolla gracias a los esfuerzos de ENRIQUE FIDEL.

Mil gracias por el detalle.

Sol.

2010-04-09T07:18:00.001-07:00

A pesar de las alergias, las anemias, la astenia primaveral y todo aquello que empieza con a, como asco o ALEGRÍA, ya era hora de ver el sol. Y para celebrarlo, una de las más bellas canciones/poema jamás escritas. Al que no le crezca una palmera en el corazón al escucharla bajo la luz solar que se vaya al médico cuanto antes.

Febrer m'ha duït la carta tan precisa:
vol que els lilàs s'obrin pels dits
i, en el cor, m'hi creixi una palmera.
Què exigent que ve la primavera!

Què exigent que ve la primavera,
i el meu cor tan malaltís,
tenc por que es cremi dins de la foguera,
no puc desfer-me del seu encís.

No puc desfer-me del seu encís,
obrir les branques i ballar amb ella,
pentinar-me al seu vent la cabellera,
cantar les llunes de les seves nits.

Cantar les llunes de les seves nits,
cantar vermells de la tardor,
cantar el silenci de la nova neu,
cantar, si torna, el dolorós amor.

Cantar, si torna, el dolorós amor
i néixer un poc més en l'intent,
i créixer un poc més cada entretemps
i volar amb el vent i les noves llavors.

Volar amb el vent i les noves llavors;
qui sap on el vent em portarà,
a dins el cor d'una terra antiga,
o creixeré al fons de la mar.
(Maria del Mar Bonet/Gregorio Paniagua)

(Febrero me ha traido la carta tan precisa:
quiere que las lilas se abran por los dedos
y en el corazón me crezca una palmera.
¡Qué exigente viene la primavera!

¡Qué exigente viene la primavera!
Y mi corazón tan enfermizo,
tengo miedo que se queme dentro de la hoguera,
no puedo deshacerme de su hechizo.

No puedo deshacerme de su hechizo.
abrir las ramas y bailar con ella,
peinarme en su viento el pelo,
cantar las lunas de sus noches.

Cantar las lunas de sus noches,
cantar rojos del otoño,
cantar el silencio de la nueva nieve,
cantar, si vuelve, al doloroso amor.

Cantar, si vuelve, al doloroso amor
y nacer un poco más en el intento,
y crecer un poco más en cada descanso,
y volar con el viento y las nuevas semillas.

Volar con el viento y las nuevas semillas;
quién sabe donde el viento me llevará,
dentro del corazón de una tierra antigua,
o creceré en el fondo de la mar.)

Sólo los ángeles (de Hollywood) tienen alas (en la lengua).

2010-01-25T07:57:00.000-08:00

...o "EL ARTE PERDIDO DEL DIÁLOGO".

Cuando Howard Hawks rodaba "The Air Circus" (1928), que había sido concebido como film mudo, el sonoro irrumpió con toda su fuerza, y el estudio decidió convertirla en una película "hablada". Le asignaron un director de diálogos que había sido actor de teatro, y a Hawks no le gustó lo que puso en boca de sus personajes. "Tal vez yo no sepa nada de diálogos, pero se como habla la gente", dijo Hawks, "y la gente no habla así".

Hawks decía muchas otras cosas interesantes, como por ejemplo "soy tan cobarde que hasta que no tengo un buen guionista no quiero hacer una película..."
Un buen guionista era Jules Furthman, y además alguien que, como él, "sabía cómo hablaba la gente".
La gente que aparece en las películas de Hawks no es precisamente un funcionario ahogado en la rutina. Son, como dicen los manuales de guión, "personajes más grandes que la vida".

Tipos capaces de pilotar un avión a través de los andes en medio de una tormenta; de comerse el filete destinado a un compañero que acaba de estrellarse; de morir en soledad para no correr el riesgo de perder la dignidad.
¿Y cómo habla un tipo así, por ejemplo este último? ¿Cómo es la última conversación que tiene con su camarada, con su amigo del alma?

KID: ...Geoff

CARTER: ¿Qué?

KID: Échalos de aquí, rápido...

CARTER: ¡Venga, largo! Y tú también, doctor, mueve los pies. ¿Qué pasa, Kid? A mí me lo puedes decir...

KID: No quiero que me vean... No es que tenga miedo, Geoff, sólo es que no quiero que me vean... No es miedo.

CARTER: Claro, ya lo se.

KID: Es como cuando haces algo por primera vez, como en mi primer vuelo en solitario... tampoco entonces quise que me vieran... No se si lo voy a hacer bien.

CARTER: ¿Quieres que me vaya yo también?

KID: Me fastidiaría quedar en ridículo delante de tí, Geoff...

CARTER: Claro... claro que sí, compañero. Adios, Kid.

KID: Adios, Geoff.

¿Y cómo hace un grupo de aviadores, perdidos en un puerto bananero de Ecuador, para vencer su miedo a volar en aparatos paupérrimos, en condiciones atmosféricas adversas, para no salir corriendo a dedicarse a otra cosa cuando uno de sus compañeros acaba de estrellarse? Pues lo hacen así. Y como todo en esta película, y en muchas otras que salieron de las prodigiosas mentes del sr. Hawks y sus guionistas, es una delicia.

Cola-cao breve.

2009-12-09T05:52:00.001-08:00

Para los que no la vieron en "Dos veces breve"...

De a cuatro, en Blacksadmania.

2009-12-08T03:01:00.000-08:00

Llegamos (Mon, Gabor, Juan y una servidora) de Angers con los ojos llenos de arquitectura medieval, los cuerpos de vino d'Anjou y los corazones de calor humano... todo ello de la mejor calidad. Los amigos de Blacksadmanía tuvieron la atención de visitarnos e interesarse por los proyectos e inquietudes de estos cuatro corredores de fondo de la BD... Para quienes lo encuentren de algún interés, controlen francés o simplemente se quieran echar unas buenas risas a costa de nuestros caretos, la cosa está aquí y aquí...

Merci aux amis Blacksadmanienes et merci, merci mille fois aux incroyablements gentiles et sympas membres de l'association du Festival (Julien Moca, Jean-Michel, en fin tous vous... vous etes superbes!!)

Alegría embotellada.

2009-09-21T23:30:00.000-07:00

¿En qué reino, en qué siglo, bajo qué silenciosa
conjunción de los astros, en qué secreto día
que el mármol no ha salvado, surgió la valerosa
y singular idea de inventar la alegría?

Con otoños de oro la inventaron. El vino
fluye rojo a lo largo de las generaciones
como el río del tiempo y en el arduo camino
nos prodiga su música, su fuego y sus leones.

En la noche del júbilo o en la jornada adversa
exalta la alegría o mitiga el espanto
y el ditirambo nuevo que este día le canto

otrora lo cantaron el árabe y el persa.
Vino, enséñame el arte de ver mi propia historia
como si ésta ya fuera ceniza en la memoria.

(Jorge Luis Borges)

En el Festival de Angers tienen la muy interesante costumbre de pedir a los invitados que diseñen una etiqueta de vino que luego colocan en botellas de verdad (sí, sí, llenas de vino) e incluso ¡te obsequian con varias de ellas!

Yo he contribuido con una alegoría de Eno (ya, ya, la originalidad no es la mejor de mis cualidades...). Ya os contaré si el vino me prodigó "su música, su fuego y sus leones" o si era más bien, como decía mi abuelo, de los que "por donde pasa moja". Poetas...

Dos veces dos veces breve...

2009-09-10T07:01:00.000-07:00

Como dijo Josep Tarradellas: "Ja soc aquí"

Espero y deseo que todos hayáis tenido unas felices vacaciones, y los que aún no, no desesperéis... todo llegará.

Aquí dejo un pequeño avance de mi segunda colaboración con los amigos de Dos veces breve, que tuvieron la amabilidad de pedirme un "Cola-cao" para su nueva entrega y que aparece en la contraportada de la revista. Esta vez a todo KODAKOLOOOOR!!!!

Si, como es lógico, no podéis conciliar el sueño pensando en cuál será el desenlace de esta apasionante historia de suspense psicológico, id corriendo a por vuestro ejemplar, que se acaban!!!

Dos Veces Breve nº 2052 páginas Color, dúotono y blanco y negroRústica 30 x 21,5 cmPVP: 5,95 €Con Esteban Hernández, Ken Niimura, Raúl Ariño, Jorge García y Fidel Martínez , Javier Martínez-Inchausti e Infame & Co, Stygryt y Dani Cruz, Teresa Valero, Diego Blanco, José Pablo, Álex Romero y Fritz, Antonio de Egipto y Andrés G. Leiva, Rafa Infantes y El Juan Pérez y Miguel A. Cáceres

Ahora tocaba un especial nada en especial, esto es, tema libre. Así que, de la mano de una selección imbatible de autores, nos atrevemos con el realismo mágico, el humor negro azabache, la poesía en acrílicos, las tragicomedias domésticas y con lo que nos echen, que no hay más límites que los que uno se proponga ignorar. Incluye también reseñas de Alberto García, Yexus y Quim Pérez y una ilustración de Fermín Solís. Atentos al experimento del pliego en dúotono, esto es, dieciséis páginas impresas combinando sólo dos pantones. Una vez más, formato y contenido se conjugan en el escaparate por excelencia del momento actual de nuestra historieta, el Dos Veces Breve.

Todos los que tengan a bien pasar por las librerías y adquirir un ejemplar serán obsequiados con profundo agradecimiento y emoción y momentos de intenso placer lector.

Que la vuelta al cole os sea propicia.

Conversaciones (después) del Cola-Cao (V)

2009-02-16T02:55:00.000-08:00

No se si conocéis el talento deslumbrante de Bastien Vives. Entre otras muchas cosas dignas de admirar, este hombre hace unas tiras cómicas desternillantes de puro frescas, en las que usa un recurso de repetición de poses o partes de poses que aporta mucho a la comicidad. Me apetecía experimentarlo en esta especie de Quimicefa que son las tiras del Cola-cao...

Polemicemos.

2009-02-11T00:20:00.000-08:00

Una frase de Marjane Satrapi (autora de Persépolis) en un encuentro con periodistas durante el Festival de Angoulême, que se recoge en la página de Bodoï, me ha hecho reflexionar. La frase en cuestión es esta:

"Pour moi, les auteurs de BD doivent raconter une histoire, et pas frimer avec un beau dessin ou livrer une performance graphique époustouflante. »

Que viene a decir:

"Para mí, los autores de BD tienen que contar una historia y no chulearse de dibujar bonito o demostrar unas habilidades gráficas del copón".

Estoy bastante de acuerdo con la primera mitad de la frase: Si un libro no cuenta una historia estamos apañados. Es la segunda parte la que me ha hecho meditar. He aquí mis reflexiones:

- Quizás lo primero que habría que definir es lo que es una buena historia y qué un buen dibujo, porque a lo mejor todos no tenemos lo mismo en la cabeza. Ahí van mis apuestas:

* Maus: Buena historia, buena historia... ¿Y el dibujo? En mi opinión excepcionalmente idóneo para la historia. Buen dibujo.

* Mort Cinder: Pleno en las dos categorías.

* La prórroga: Ustedes me dirán.

* Gus o Isaac el Pirata: Sobresaliente en ambas.

* Los señores Battaglia, Toppi, Moebius, Herman, Giardino, Mattoti, Loisel, Pellejero, Prado, Giménez, etc, etc, etc... que se chulean de dibujo, mi admiración.

* Los señores Blutch, Duchazeau, Bravo, Larcenet, Keraskoët, etc, etc, etc... que debe ser que no se chulean en el sentido que dice Satrapi, pero les sobrarían razones... mi admiración.

* Los señores Vehlman, Van Hamme, Oesterheld, Zentner, Moore, etc, etc, etc... mi admiración.

- Me da la sensación de que se tiende a hacer la siguiente simplificación: "dibujo realista"= dibujo bueno/malo (según opinador); "dibujo no realista"= dibujo bueno/malo (según opinador). Y algo parecido pasa con las historias. Con todos los respetos, a mí me parece una síntesis profundamente injusta. El dibujo es, según mi experiencia, la manera particular de cada individuo de explicar aquello que quiere explicar. Es como cuando se cuenta un chiste. No todo el mundo lo cuenta igual. Los hay que lo hacen corto, que lo adornan, que le dan suspense... pero al final lo que importa es que te lo cuenten con gracia.

Pero no logro entender qué suscita el recelo o incluso el desprecio hacia un buen dibujo realista, hacia una técnica de color elaborado, hacia un trabajo gráfico muy estudiado, realizado con paciencia y sacrificio durante muchas jornadas, con un objetivo sostenido de mejora técnica constante. A mí me produce el mismo enmudecimiento envidioso que la frescura del lápiz de Blain.

- Respecto a las historias, me confieso uno de esos seres indignos que a pesar de disfrutar con historias profundas, de denuncia, socialmente comprometidas, innovadoras en cuanto a lenguaje o raritas simplemente, agradece a autores y editores la publicación de buenas historias comerciales de líos, puñetazos y dramas chungos. Porque ese tipo de historias, amigos míos, aunque no lo creáis, BIEN BIEN no las hace cualquiera.

Así pues, estas preguntas quedan en el aire...

¿Debemos ser más tolerantes ante una buena historia con un mal dibujo o viceversa?

¿Existen buenas historias con dibujo realista, o el dibujo realista contamina la historia inutilizándola? ¿Aceptar un dibujo no realista es una prueba de madurez del lector de BD? ¿Si la pasas eres mejor persona y tienes acceso a historias maravillosas que sólo pueden saborear unos pocos seres de inteligencia superior?

¿Es el trabajo minucioso y técnicamente notable un valor que debería despertar nuestra admiración o es una onanista tirada de pisto vituperable?

¿Son tontos los dibujantes realistas? ¿Son incapaces manuales los dibujantes no realistas?

Opinad, marineros.

Y como es de mal gusto pedir opinión sin pronunciarse uno, yo digo: Estoy bastante harta de este puñetero mundo exclusivo que tenemos. Yo no quiero que todas las Bds sean realistas o no realistas, que tenga que llorar o reir con todas las historias, que todas sean en Blanco y Negro o en Color. Dicen los científicos que cuando surgió la vida, ésta tuvo que elegir entre ser eterna o variada. Y la vida eligió LA VARIEDAD. Deberíamos aprender un poco de la vida.

Mi humilde homenaje a uno de los mejores dibujantes contadores de historias malos/buenos que conozco y a su marinero fascinate.

Saludos, camaradas...

2009-02-03T23:30:00.000-08:00

Sopla una brisa amable y tenaz, que anima a levar anclas y dejar que la embarcación descubra nuevas rutas. Es hora de dejar de nuevo el puerto.

Y en las bodegas, algunos propósitos para el nuevo año, robados al emocionante "Si" de Rudyard Kipling.

Si puedes conservar la cabeza cuando a tu alrededor
todos la pierden y te echan la culpa;
si puedes confiar en tí mismo cuando los demás dudan de tí,
pero al mismo tiempo tienes en cuenta su duda;
si puedes esperar y no cansarte de la espera,
o siendo engañado por los que te rodean, no pagar con mentiras,
o siendo odiado no dar cabida al odio,
y no obstante no parecer demasiado bueno, ni hablar con demasiada sabiduria...

Si puedes soñar y no dejar que los sueños te dominen;
si puedes pensar y no hacer de los pensamientos tu objetivo;
si puedes encontrarte con el triunfo y el fracaso
y tratar a estos dos impostores de la misma manera;
si puedes soportar el escuchar la verdad que has dicho
tergiversada por bribones para engañar a los necios,
o contemplar destrozadas las cosas a las que habías dedicado tu vida
y agacharte y reconstruirlas con las herramientas desgastadas...

Si puedes hacer un hato con todos tus triunfos
y arriesgarlo todo de una vez a una sola carta,
y perder, y comenzar de nuevo por el principio
y no dejar escapar nunca una palabra sobre tu pérdida;
si puedes obligar a tu corazón, a tus nervios y a tus músculos
a servirte en tu camino mucho después de que hayan perdido su fuerza,
pero no La Voluntad que les dice "!Continuad!".

Si puedes hablar con la multitud y perseverar en la virtud
o caminar entre Reyes y no cambiar tu manera de ser;
si ni los enemigos ni los buenos amigos pueden dañarte,
si todos los hombres cuentan contigo pero ninguno demasiado;
si puedes emplear el inexorable minuto
recorriendo una distancia que valga los sesenta segundos
tuya es la Tierra y todo lo que hay en ella,
y lo que es más, serás un hombre, hijo mío.

Step by Step: Espejo del alma.

2008-11-19T09:14:00.000-08:00

Esta es la historia de una historia más pequeña, una historieta. Una historieta también pequeña, porque sólo tiene dos páginas y porque se formó y nació en sólo unos días.

Juan había estado dando vueltas a varias ideas para una historia corta con la que pudiésemos colaborar con DOS VECES BREVE en su edición "especial guionistas". Una tarde me mostró esto:

La idea era preciosa, así que nos pusimos manos a la obra. Documentación sobre cuadros impresionistas a los que hacer guiños, fotos de gentes de la época, de lugares emblemáticos y, finalmente, lápiz, goma e ideas que se van y otras que vienen. Dibujé esto:

Después de varias pruebas de entintado y algunas frustraciones que se descargan haciendo bolas de papel con cierta violencia, me decidí por esto:

Juan, que es un tipo alegre y optimista, les dió a las páginas un estupendo toque fauvista. Y este fue el resultado final:

Me encantó la experiencia y la pareja artística. Hay que repetir.

Chinos (II)

2008-11-12T00:53:00.001-08:00

Problemas realmente graves...

2008-11-03T06:06:00.001-08:00

¡PIRATAA!

2008-10-28T09:14:00.000-07:00

Ya lo advertí en el otro post...

Festival de Saint-Malo

2008-10-28T03:22:00.000-07:00

Vuelvo del fin de semana con el corazón totalmente pirata... Se celebraba en la caprichosa ciudad de Saint-Malo, en Bretaña, uno de los mejores (a mi juicio) Festivales de Bande Dessinée (de tebeos, vamos) que ofrece el país vecino, que, envidiablemente, tiene muchísimos y muy buenos: "Quai des bulles".

Las exposiciones suelen ser siempre soberbias y este año no ha sido para menos. Pero este año existía la peculiaridad de que una de ellas mostraba el trabajo de Juanjo sobre "Blacksad", "Sorcelleries", "Voyageur" y otros dibujos e ilustraciones realizados para Marvel, portfolios, carteles para otros festivales, etc, etc. y los organizadores habían recreado el despacho de Blacksad, con su máquina de escribir, el pick-up de los cincuenta, su flexo... mil y un detalles. Y en la parte de "Sorcelleries" la salita de estar de las brujas con viejas cámaras de televisión, escobas encantadas, gorros negros puntiagudos. Era genial, un diez para ellos por el cariño y la dedicación que le pusieron. (Y matrícula de honor para mi compadre, que cedió una colección de auténticas maravillas a esas paredes...)

ExpoGuarnido

Otra muestra muy interesante era una exposición de páginas originales de casi todos los autores que han publicado obras en la colección de la editorial DUPUIS "Aire Libre". Obras de uno o dos tomos, desbordantes de calidad, que nos hicieron estar con las narices pegadas al cristal que protege los originales largos minutos, intentando descubrir la técnica de la acuarela de Gibrat en "LA PRORROGA", cómo diablos entinta Gibert en "EL FOTÓGRAFO", por qué carecemos de la paciencia de Stassen con el gouache, cuándo se nos ocurrirán colores tan atrevidos y espléndidos como a Lepage, qué come Pellejero para dibujar así... En fin, no se si se nos habrá pegado algo, pero me pareció buena idea fotografiar algunos originales para compartir la experiencia. Tristemente (cosa habitual por otro lado) los aparatos electrónicos y yo no nos llevamos bien. La cámara me dio mil problemas y la muestra fotográfica es algo discreta... Tampoco pude hacer fotos del interior de las carpas y los stands, de la expo de Ratafia o de la de Zazim (La Sirene des Pompiers) que eran también muy interesantes, ¡que se le va a hacer! Aún así creo que lo que conseguí "cazar" merece la pena y espero que sea agradable (y de alguna utilidad) para los amantes del "cómic europeo" o "bd" o como queramos llamarlo.

AireLibre

Y para terminar, si alguien tiene la oportunidad de perderse por esta ciudad de increíble belleza que no la deje pasar. A destacar el cartel alertando del peligro de las mareas que suben al ritmo del galope de un caballo... de Bd, no podía ser de otro modo.

Saint Malo

(Para ver las fotos sólo hay que pinchar sobre la imagen.)

Conversaciones al amor del Cola-cao (IV)

2008-10-03T11:31:00.000-07:00

¡Se acerca!

2008-09-25T06:40:00.000-07:00

A finales de Octubre verá la luz (nunca mejor dicho) la segunda historia de "Brujeando", que se presenta ante el personal con esta maravillosa portada de Guarnido. Toda la información y algunas páginas aquí http://www.dargaud.com/front/albums/album.aspx?id=4028

Me gustaría agradecer a toda la buena gente de Dargaud (François, Dominique, Nicolas, Camille, Sophie y tantos otros) y a la buena gente de Norma (Rafa, Oscar, Josefina, Alex y tantos otros) el apoyo, la energía, la dedicación y el cariño que nos brindan.

Y a Juanjo, por embarcarse conmigo en este lío y hacerme disfrutar con ello como una niña más.

La boca llena de pain au chocolat.

2008-09-13T11:39:00.000-07:00

En "Las cenizas de Ángela", el personaje principal , que acaba de descubrir a Shakespeare, dice que leer sus palabras en voz alta es como "tener la boca llena de joyas". Algo así me pasa al (intentar) corear las canciones de la francesa Emilie Loizeau, un magnífico descubrimiento que te agradezco mucho me hayas ayudado a hacer, Pablo... Descoyuntarse el maxilar para acercarse a alguno de los cinco sonidos "e" aullando a placer sus estribillos, es una sensación parecida a tener la boca repleta de pain au chocolat, que es como llaman nuestros vecinos a las napolitanas de chocolate. Pero no cualquiera, de los que hace diez años fabricaba una panadería de la Place des Abbesses...

DOS VECES BREVE "Especial guionistas"

2008-09-13T07:50:00.000-07:00

“Esta vez toca reivindicar a los guionistas de historieta, posiblemente, el colectivo más sufrido de los profesionales del medio. Así, que hemos reunido en este Dos Veces Breve especial a una selección incontestable de los guionistas más pujantes del momento para que cualquiera pueda ver que el ninguneo hacia este colectivo no se debe desde luego a un problema de falta calidad, que de eso están sobraos. JORGE GARCÍA abre el número con una historieta de género negro ilustrada por Sagar Forniés (tremenda portada, por otro lado). Sigue una tragedia rural con meigas y todo de los gallegos KIKE BENLLOCH y Manel Cráneo. El trío LORENZO F. DÍAZ, FRANCISCO NARANJO y Ricardo Machuca abordan una historia acontecida en una marisquería real y reconocible.
STYGRYT y Dani Cruz se lanzan al ruedo con una relato cruce entre Sandman y La Mazmorra. Por otro lado, SANTIAGO GARCÍA nos cuenta la historia universal del cómic como arte. (¿o del arte como cómic?) con la ayuda de reputados historiadores como Manuel Bartual, Javier Olivares, Javier Peinado, Bernardo Vergara, Manel Fontdevila y Pepo Pérez. Una colaboración estelar es la de los guionistas TERESA VALERO y JUAN DÍAZ CANALES donde la primera ilustra un guión del segundo en una genial historieta muda. A continuación JOSEP BUSQUET se alía con Pere Mejan para narrarnos el porqué caen las civilizaciones (tomen nota que luego pasa lo que pasa). ÁLEX ROMERO al alimón con Paco Peña nos cuentan los últimos días de Groucho Marx y de sus amistades peligrosas. Cierra el número (con permiso de los Fito y Pita de Alberto Guitián en la contraportada) RAULE que incluye aquí una tremenda historia sin diálogos y dibujada magistralmente por Paco Rodríguez. En fin, el que quiera cerrar los ojos, que los cierre. Pero tenemos unos guionistas que no nos los merecemos.
Lolo Vázquez.”

Aunque todavía me da la risilla incrédula cuando alguien se refiere a mí como "guionista" he tenido el enorme placer de participar con Juan en esta iniciativa tan apetecible, compartiendo (emocionada) cartel con profesionales de primera línea (a las letras y a las viñetas). Gratísima experiencia que espero compartáis visitando vuestro kiosko/librería más cercano.

The Lion doesn't sleep tonight (nor any other night)

2008-08-13T01:31:00.000-07:00

A los mayores también nos gusta jugar...

Buscando...

2008-08-05T11:58:00.001-07:00

sortilegio rimado

2008-08-05T11:42:00.000-07:00

En la revista "Dibus" de este mes, que edita Norma editorial, aparece una entrevista a Juanjo y a servidora, en la que contamos muchas cosas (muuyyy interesantes) sobre la creación y fabricación de "Brujeando".

Esta revista está orientada a la gente menuda, y sobre todo a aquellos a los que les interesa el dibujo, por lo que una de las cosas que nos pidieron fue dar un consejillo a aquellos chicos que quisieran dedicarse a esto.

Como parte de nuestro tebeo está en verso, se me ocurrió hacerlo en forma de hechizo-soneto...

Rápido, rápido...

2008-06-17T04:03:00.000-07:00

...y mañana el mundoooo!!!

2008-06-05T05:50:00.001-07:00

HA, HA, HAAAAA.... !!!!! En mi desmedida ambición por dominar la blogosfera he incorporado algunas cosas casi mágicas a mi cotidianeidad, a saber:

1.- (No, el brikindance, no)... Igoogle y dentro de él, EL GOOGLE READER! Ahora cuando enciendo el ordenata por las mañanas, una pantalla me recibe con todo lo que me gusta... como una madre... Y sobre todo, lo más importante, he podido suscribirme a algo así como seis millones de blogs interesantes y este artefacto prodigioso me informa puntualmente de sus (vuestras) actualizaciones, sin tener que estar pendiente...

y 2.- He incluído en este humilde blog un traductor por si a algún visitante de otras tierras pudiera serle de utilidad... No dejéis de hacer la prueba, al menos con el Inglés: La traducción es generalmente impresionante, mucho mejor que la mayoría de traducciones en línea. Pero sobre todo, de cuando en cuando se generan resultados surrealistas de lo más sugerente!

Menos es más...

2008-06-05T02:19:00.000-07:00

... eso es lo que me dice siempre un amigo sobre el dibujo... y eso he intentado hacer con estos apuntes de acuarela... intentado que no conseguido.

Stregas, Fatas y otros animales...

2008-06-03T01:35:00.000-07:00

Uno anda siempre preocupado por cómo hacer para que los hijos aprendan idiomas y mira tú, mis personajillos ya hablan en tres... La lengua que les enseñé cuando nacieron (el castellano, digo, no que les hiciera ningún gesto vulgar) me permitió disfrutar ayer de un momento impagable, con dos cabecitas que escuchaban atentamente apoyadas en mis hombros, que se sacudían de cuando en cuando con risas estridentes y exageradas como sólo se ríe uno cuando es niño...

Me gusta pensar que esta escena puede repetirse aquí, en el país vecino y en el que tiene forma de bota... Es mucho más de lo que esperaba cuando empecé a escribir las aventuras de toda esta panda de seres locos y gamberros...

Juanjo y yo estaremos presentando "Brujeando" en Madrid y Barcelona a finales de Junio. Si faltáis os echaremos muchísimo de menos...

BRUJEANDO "¡Se acabó la magia!" .- Norma Editorial.

STREGHETTE "E finita la magia..." .- Ed. Lizard.

(Más información aquí

http://www.normaeditorial.com/novedades/Julio08.pdf

http://www.normaeditorial.com/blogeuropa/?p=133

http://www.lizardedizioni.com/novitaall.asp )

Viejos!

2008-05-22T10:41:00.000-07:00

El otro día, en conversación telefónica, un amigo del alma se quejaba de que el último resfriado le había postrado en cama, con fiebre de cuarenta y unos delirios que no había tenido desde niño. "Eso mismo me pasó a mí con la última gripe", le dije. Y, adoptando las teorías de mi adorable mamá, para la que la causa principal del cambio climático es "todo eso que tienen los americanos por ahí arriba" (es decir, los satélites espaciales), añadí: "Algo les pasa a los virus que no son los de antes..."
"No te engañes, comadre", repuso él. "Somos nosotros los que no somos los de antes".

Pues eso, "ARRUGAS", de Paco Roca (Ed. Astiberri). Premio merecidísimo a la mejor Obra y mejor Guión del Saló del Comic de Barcelona 2008.

Conversaciones al amor del Cola-cao (III)

2008-04-24T09:36:00.000-07:00

La tele alcanza incluso a aquellos que no la ven...

Testigos.

2008-04-18T10:30:00.000-07:00

Hoy se cumplen 65 años del levantamiento del Ghetto de Varsovia. El último superviviente de aquellos sublevados, Marek Edelman, es ya un octogenario. Pronto no quedará ningún testigo de la insurrección...

He leído el libro del que todos, para bien o para mal, hablan. “El niño con el pijama de rayas”, de John Boyne. Mientras lo leía, sentía que algo me disgustaba, pero no sabía bien qué: ¿el tono excesivamente ingenuo? ¿la exigencia al lector de una credulidad exagerada? Llegué al final y experimenté la obligada emoción. Y decidí que era un libro con innegables virtudes que me gustaba más que me desagradaba, pero que era y “parecía” ficción. Sí, está basado en uno de los episodios más incomprensibles y dolorosos en los que la humanidad ha tomado parte y sí, sus protagonistas son niños viviendo unos hechos terribles, atrozmente inhumanos, todo lo cual debería golpearte directamente en la boca del estómago. Pero su estructura de cuento en el que finalmente opera una justicia que obliga al verdugo a beber su dosis de amargura (muy beneficiosa sin duda para acercar el tema a los más jóvenes) viste también al relato de cierta irrealidad.
Me parecen tristemente fundamentados los temores de Primo Levi respecto a la “incredulidad” que experimentarían las gentes al escuchar en el futuro la historia del Holocausto, cuando todos los testigos estuviesen ya muertos, y que le impulsó a repetir sus vivencias con obstinada constancia, a través de libros y conferencias, en las que muchas veces su auditorio ponía en duda su testimonio, dedicándole miradas escépticas tras las cuales se sacudía una razón contraria a creer que hombres capaces de despojar a otros hombres de todo lo que les hace tales fuesen sus contemporáneos. Es fácil aceptar la crueldad de, por ejemplo, los romanos. Pero es difícil admitir la de nuestro vecino porque es la nuestra propia. Nos espanta.
De Primo Levi, testigo de excepción, analista lúcido y mesurado, defensor a ultranza de la condición de “hombre”, dejo aquí la historia de otro niño, inexistente antes de leer este texto, inolvidable después.

“(...) mi atención, y la de mis vecinos de cama, pocas veces podía eludir la presencia obsesiva, la mortal fuerza de afirmación del que entre nosotros era el más pequeño e inerme, del más inocente: de un niño, Hurbinek.
Hurbinek no era nadie, un hijo de la muerte, un hijo de Auschwitz. Parecía tener unos tres años, nadie sabía nada de él, no sabía hablar y no tenía nombre: aquel curioso nombre de Hurbinek se lo habíamos dado nosotros, puede que hubiera sido una de las mujeres que había interpretado con aquellas sílabas alguno de los sonidos inarticulados que el pequeño emitía de vez en cuando. Estaba paralítico de medio cuerpo y tenía las piernas atrofiadas, delgadas como hilos; pero los ojos, perdidos en la cara triangular y hundida, asaeteaban atrozmente a los vivos, llenos de preguntas, de afirmaciones, del deseo de desencadenarse, de romper la tumba de su mutismo. La palabra que le faltaba y que nadie se había preocupado de enseñarle, la necesidad de la palabra, apremiaba desde su mirada con una urgencia explosiva: era una mirada salvaje y humana a la vez, una mirada madura que nos juzgaba y que ninguno de nosotros se atrevía a afrontar, tan cargada estaba de fuerza y de dolor.
Ninguno, excepto Henek: era mi vecino de cama, un muchacho húngaro robusto y florido, de quince años. Henek se pasaba junto a la cuna de Hurbinek la mitad del día. Era maternal más que paternal: es bastante probable que, si aquella convivencia precaria que teníamos hubiese durado más de un mes, Henek hubiese enseñado a hablar a Hurbinek; seguro que mejor que las muchachas polacas, demasiado tiernas y demasiado vanas, que lo mareaban con caricias y besos pero que rehuían su intimidad.
Henek, tranquilo y testarudo, se sentaba junto a la pequeña esfinge, inmune al triste poder que emanaba; le llevaba de comer, le arreglaba las mantas, lo limpiaba con hábiles manos que no sentían repugnancia; y le hablaba, naturalmente en húngaro, con voz lenta y paciente. Una semana más tarde, Henek anunció con seriedad, pero sin sombra de presunción, que Hurbinek “había dicho una palabra”. ¿Qué palabra? No lo sabía, una palabra difícil, que no era húngara: algo parecido a “mass-klo”, “mastiklo”. En la noche aguzamos el oído: era verdad, desde el rincón de Hurbinek nos llegaba de vez en cuando un sonido, una palabra. No siempre era exactamente igual, en realidad, pero era una palabra articulada con toda seguridad; o, mejor dicho, palabras articuladas ligeramente diferentes entre sí, variaciones experimentales en torno a un tema, a una raíz, tal vez a un nombre.
Hurbinek siguió con sus experimentos obstinados mientras tuvo vida. En los días siguientes todos los escuchamos en silencio, ansiosos por comprenderlo, entre nosotros había gente que hablaba todas las lenguas de Europa: pero la palabra de Hurbinek se quedó en el secreto. No, no era un mensaje, no era una revelación: puede que fuese su nombre, si alguna vez le había tocado uno en suerte; puede (según nuestras hipótesis) que quisiese decir “comer” o “pan”; o tal vez “carne” en bohemio, como sostenía con buenos argumentos uno de nosotros que conocía esa lengua.
Hurbinek, que tenía tres años y probablemente había nacido en Auschwitz, y nunca había visto un árbol; Hurbinek, que había luchado como un hombre, hasta el último suspiro, por conquistar su entrada en el mundo de los hombres, del cual un poder bestial lo había exiliado; Hurbinek, el sinnombre, cuyo minúsculo antebrazo había sido firmado con el tatuaje de Auschwitz; Hurbinek murió en los primeros días de marzo de 1945, libre pero no redimido.
Nada queda de él: el único testimonio de su existencia son estas palabras mías.”

Primo Levi. "La tregua". (Trilogía de Auschwitz, junto a "Si esto es un hombre" y "Los hundidos y los salvados" Ed. El Aleph.)

Chinos (I)

2008-04-11T01:28:00.000-07:00

Un boceto de personaje un poco antiguo, para un proyecto que lleva años rondando mi cabeza...

Conversaciones al amor del Cola-cao (II)

2008-03-31T03:21:00.000-07:00

...a las hadas madrinas venidas de lejanas tierras, que tanto contribuyen a la estabilidad física y mental de las madres trabajadoras...

Artes aplicadas.

2008-03-22T09:43:00.000-07:00

El otro día, volviendo a casa de la compra, vi una escena divertida: Mientras esperaba en un paso de peatones a que el gentil semáforo nos diera paso a mi carrito y a mí, observé a mi izquierda a dos chiquillos de unos doce años que mostraban una revista a una niña de la misma edad que estaba al otro lado. Los chicos lucían el inequívoco rictus de los que están perpetrando una fechoría y, además, disfrutando no poco. Con grandes gestos y sonoras risotadas, señalaban ora a la revista, ora a la niña, quien, claramente afrentada, respondía con vertiginosos cortes de manga, periódicamente interrumpidos por la presentación del cordial enhiesto y algunas frases del tipo: “¡…la guarra de tu madre!”.

La curiosidad me consumía, empujándome a intentar descubrir, discretamente y siempre sin éxito, qué escondía aquella revista, cuando al fin la chica, con un último y soez golpe de brazo siguió su camino, dejando a los chicos sin diversión y a mí sin respuesta.

El semáforo cambió a verde y los chicos, el carrito y yo cruzamos.

De repente, el que llevaba la revista, en uno de esos gestos de rebeldía con los que los adolescentes pretenden cambiar el mundo, le lanzó un puntapié a la Cristiano Ronaldo con tan buen tino que al punto la tenía yo aterrizando a mis pies, revelándome el objeto de la infantil disputa: la reproducción de un desnudo de Modigliani con el que El País Semanal ilustraba un reportaje sobre la exposición “Modigliani y su tiempo”.

No sé que hubiera pensado el guapo y genial pintor ante la situación, pero seguro que los surrealistas la habrían disfrutado…

Pues eso. “Modigliani y su tiempo”, hasta el 18 de Mayo en Casa de Alhajas y el Thyssen-Bornemisza. Un lujo.

Hadas y brujas a la gresca!

2008-02-26T09:55:00.001-08:00

Un divertimento...

Descansar en paz.

2008-02-14T07:52:00.000-08:00

En el cole de mi barrio hacen una fiesta peculiar: El día de la Paz. Se canta, se baila, se sueltan globos y palomas, los chavales que han dado alguna que otra torta piden perdón antes que otros días y los que han recibido también andan más propensos a perdonar… Este año, además, todos han escrito sus deseos de paz en tarjetas decoradas con palomas y después las han pegado en las paredes, unas al lado de las otras, todas muy juntas. Como el colegio es uno de los más grandes de Madrid, el mosaico creado era gigantesco y se extendía interminable por los pasillos, como un pequeño mar de buenos deseos.

La mayor parte de ellos eran sinceras expresiones de buena voluntad del tipo “Quisiera que no hubiera guerras” o “Que ningún niño pase hambre”, todas acompañadas de un absoluto “NUNCA MAS”.
Había algunos realmente sorprendentes: Una niña, imagino que cansada de que espiasen su tarea por encima del hombro o tal vez haciendo sana crítica de la iniciativa de las tarjetas, había escrito “Que nadie quiera saber mis deseos”. Otro niño, vaya usted a saber por qué, había puesto “Que a mi padre se le pase todo”.

Pero lo que más llamó mi atención fue una especie de subgénero que hacía referencia a la muerte. “Que no mueran los seres queridos”, “Que nadie tenga que morir”, “Que no se muera mi abuela”, “Que se mueran todos los malos” o este, que es mi favorito, “Que la gente que muere sea gente normal”. Desgraciadamente, el poco de niña que queda en mí no sospecha ni remotamente qué demonios intentaba decir este muchacho con frase tan genial…
El caso es que, como al común de los mortales, la idea de la muerte les inquieta, sobre todo la desaparición de un familiar cercano. Para los pocos de entre ellos que han vivido esa experiencia, la muerte no es ya algo ajeno y abstracto, atrayente y temible a un tiempo, asociado a sus fiestas de pseudo-halloween. Es un adiós definitivo. Un hecho irreversible. Y es muy difícil entender algo irreversible en esta sociedad de soluciones.

Este es el tema que tratan Emil Bravo y Jean Regnaud en su excelente tebeo “Mi mamá (está en América y ha conocido a Buffalo Bill)”.
No resulta fácil para los adultos recrear las vivencias infantiles, ni siquiera las propias. Tendemos a contaminarlas de lógica, de madurez, a despojarlas de la parte de soledad, confusión y angustia que realmente tuvieron. Este no es el caso de este par de autores, que reflejan espléndidamente el sentimiento de “nos viene grande” que acompañó nuestros primeros años. Muy recomendable.

Las niñas se hacen mayores...

2008-02-11T07:55:00.000-08:00

Sorcelleries en Angouleme, su primer baile de sociedad. (Gracias por la foto a Fernando Tarancón)

Después de la tempestad...

2008-02-08T10:16:00.000-08:00

Los que escribimos en pergamino, lógicamente, no podemos llevarnos del todo bien con las nuevas tecnologías... Nos cuesta entender que, lo que queríamos que fuese una pequeña modificación termina convirtiéndose un "tíralo todo y empieza de nuevo si quieres evitar una crisis nerviosa". Por eso a partir de hoy este blog es ligeramente diferente. Por eso, los amables comentarios de todas las buenas gentes que se pasaron por aquí han caído por la borda en la lucha librada contra los elementos... Pero nos comprometemos a defender con la vida cada nuevo comentario! Que un poco de tempestad no os haga bajar de este navío...

Conversaciones al amor del Cola-cao...

2008-02-08T10:06:00.000-08:00

A veces la vida nos regala momentos de intensa felicidad...

The lion sleeps tonight...

2008-02-08T10:01:00.000-08:00

Bienvenido a casa, Leo...

(Gracias, Marisa!!)

Bande-annonce Sorcelleries

2008-02-08T09:59:00.000-08:00

La salida a la venta de Sorcelleries en Francia se acerca implacablemente y la buena gente de Dargaud está trabajando mucho en las labores de promoción, (lo que se agradece enormemente) realizando desde anuncios en prensa a expositores específicos para el carrefour y otros supermercados. (...Francia si que es different!).

En esta ocasión han editado un vídeo promocional que da la oportunidad de disfrutar con nuevas viñetas del enorme Guarnido... ¡Espero que os guste!

Bueno... Nadie es perfecto...

2008-02-08T09:55:00.000-08:00

Ya dice el adagio popular que segundas partes nunca fueron buenas, a pesar de que el señor Francis Ford Coppola se encargó de revatirlo brillantemente con sus "Padrinos" 2 y 3.

Pero fabricarle un remake a Billy Wilder necesita de una más que admirable dosis de osadía, casi de inconsciencia, diría yo... Muchas veces me he preguntado qué razón puede impulsar a alguien a tomar una obra maestra del cine y pasarla por una especie de "lifting" del que sale llena de colores y vacía de alma. Entonces recuerdo la expresión de pánico de la gran mayoría de mis alumnos de guión cuando en la pantalla de vídeo aparecía una secuencia de "Casablanca" o "Qué bello es vivir" para analizar... incluso alguno pronunciaba, con temblorosa voz, con creciente incredulidad, con risilla entrecortada, la siguiente frase: " Je, je... no será en blanco y negro..."

Se ve que el blanco y negro, en lugar de un recurso estético de indudables valores, es algo así como un desagradable muro de hormigón, detrás del cual pueden ocultarse grandes historias admirablemente narradas, personajes de carne, hueso y sangre caliente galopando por las venas y emocionantes interpretaciones. Pero el muro es totalmente insalvable para muchos. Y es necesario cambiarlo por un tornasolado papel de caramelo.

Eso no me parece mal, pero... ¿Por qué al cambiar el envoltorio desaparece la esencia?

La inconsciente osadía de la que antes hablaba debió embargar a Sydney Pollack cuando decidió rodar "Sabrina y sus amores" y poner en el papel de Audrey Hepburn a Julia Ormond, haciéndonos disfrutar con ello de una de sus legendarias actuaciones inspiradas en el "Extasis de Santa Teresa" de Bernini. (Francamente, la escultura está mejor.)

Dándole vueltas a por qué el guión de una es un prodigio de elegancia, diversión, estructura y claridad, y el remake no tiene nada que envidiar a un buen Estrenos TV, narrando ambos idéntica historia, mi modesta opinión es que el secreto está en LAS SITUACIONES: La Sabrina de Billy Wilder ofrece situaciones siempre originales, en ocasiones delirantes, en las que los gags se encadenan fluidamente y los personajes se dan a conocer por lo que dicen, pero sobre todo por lo que hacen... en la "nueva Sabrina" todo eso simplemente ha desaparecido... las situaciones son planas, coherentes, convincentes, situaciones que cualquiera de nosotros podría vivir en un determinado momento, exentas de magia... Y para muestra simplemente la escena final, en la que Linus va a buscar a Sabrina: En la original, Sabrina le ha estado arreglando durante toda la película el sombrero al viejo insensible de Linus (Humprey Bogart) para hacerle parecer menos serio... Antes de su reencuentro a bordo del transatlántico en el que la chica huye, Linus envía a un pasajero que le entrega el sombrero mientras le dice: "Hay ahí un caballero que pide que le arregle el ala del sombrero..."

En la versión remasterizada, Linus se monta en el Concorde y en el portal de la chica le dice cosas tan originales como " Te quiero... te necesito... etc." En fin, lo más probable es que el problema sea mío, y que mi debilidad por Billy Wilder y su increíble talento me lleve a la urticaria cuando veo que se desgracian sus guiones... pero es que él me regaló hace años un Agosto de encendidas tardes y noches plateadas en el Cine Doré, a veces bajo las estrellas eléctricas de la sala 1 y a veces bajo las un tanto apagadas del cielo de Madrid, en la sala 2... un verano por muchas razones inolvidable. Y estoy en deuda. "Isn't it romantic?"

Peonía marchita

2008-02-08T09:54:00.000-08:00

Hace un par de años tuve el placer y el privilegio de asistir a las clases de pintura tradicional China que el gran maestro Li Chi Pang (Pepe para sus amigos) imparte en su local de San Bernardo, en Madrid.

Allí, el maestro no sólo enseña a pintar (lo que no es poco, en vista de su increíble talento) si no que, sin ningún coste añadido, te regala de vez en cuando unas dosis de sabiduría que estremecen... Cuando tristemente tuve que abandonar las clases, por falta de tiempo, no me llevé tanto el conocimiento de una nueva técnica artística como una visión optimista, serena y amable de la vida...

El cuento de la isla desconocida...

2008-02-08T09:45:00.000-08:00

"Un hombre llamó a la puerta del rey y le dijo, Dame un barco (...) Y tú para qué quieres un barco, si puede saberse, fue lo que el rey preguntó (...) Para buscar la isla desconocida, respondió el hombre. Qué isla desconocida, preguntó el rey (...) Hombre, ya no hay islas desconocidas, Quién te ha dicho, rey, que ya no hay islas desconocidas, Están todas en los mapas, En los mapas están sólo las islas conocidas. Y qué isla desconocida es esa que tú buscas, Si te lo pudiese decir, entonces no sería desconocida. (...) Y has venido aquí para pedirme un barco, Sí, vine aquí para pedirte un barco, Y tú quién eres para que yo te lo dé, Y tú quién eres para no dármelo, Soy el rey de este reino y los barcos me pertenecen todos, Más les pertenecerás tú a ellos que ellos a tí (...) tú sin ellos nada eres, y ellos sin tí, pueden navegar siempre (...) Vas al muelle, preguntas por el capitán del puerto, le dices que te mando yo, y él que te dé el barco, llevas mi tarjeta. (...)

El capitán vino, leyó la tarjeta, miró al hombre de arriba abajo y le hizo la pregunta que al rey no se le había ocurrido, Sabes navegar, tienes carné de navegación, a lo que el hombre respondió, Aprenderé en el mar. El capitán dijo, No te lo aconsejo, capitán soy yo y no me atrevo con cualquier barco. Dame entonces uno con el que pueda atreverme (...) dame un barco que yo respete y que pueda respetarme a mí. Ese lenguaje es de marinero, pero tú no eres marinero. Si tengo el lenguaje, es como si lo fuese. (...) Para qué quieres el barco, Para ir en busca de la isla desconocida. Ya no hay islas desconocidas. (...) Es extraño que tú, siendo hombre de mar, me digas eso, que ya no hay islas desconocidas, hombre de tierra soy yo, y no ignoro que todas las islas, incluso las conocidas, son desconocidas mientras no desembarcamos en ellas. Pero tú, si bien entiendo, vas en busca de una donde nadie haya desembarcado nunca, Lo sabré cuando llegue, Si llegas, Sí, a veces se naufraga en el camino, pero si tal me ocurre, deberás escribir en los anales del puerto que el punto adonde llegué fue ese. Quieres decir que llegar, se llega siempre. No serías quien eres si no lo supieses ya. (...) Voy a darte la embarcación que te conviene(...)
Siempre tuve la idea de que para la navegación sólo hay dos maestros verdaderos, uno es el mar, el otro es el barco. Y el cielo, te olvidas del cielo, Sí, claro, el cielo, Los vientos, Las nubes, El cielo, Sí, el cielo..."

(José Saramago; trad. Pilar del Río, 1998 Santillana Ed.)

Bienvenidos a bordo del Perpetuum Mobile!
Aquellos que aún creéis en las islas desconocidas y que a navegar se aprende navegando, tenéis pasaje gratuito, cama y comida en este navío en travesía perpetua por mares no siempre en calma... Daos prisa, zarpamos con la marea...